Indudablemente, somos creativos, no todos en la misma medida ni de la misma manera, pero tenemos una dosis de creatividad repartida en distintos oficios.
El pensamiento creativo puede llevarnos a hacer una historia, una receta de cocina, un prototipo, un diseño, un cuadro y todo lo que la imaginación tenga a bien crear, siempre y cuando se cuente con las herramientas necesarias.
Dos rosas en óleo pintadas por mí.
Muchas veces, en la cocina por ejemplo, la dificultad para encontrar el ingrediente indicado, hace que nuestra creatividad vuele y podamos sustituir con otro, este generará un nuevo sabor y un acierto, entonces decimos que fue gracias a la creatividad.
Los niños suelen tener una inventiva, que les hace no solo crear un amigo imaginario, sino hacer la historia y vivirla cada día. Están llenos de ocurrencias y también de poesía.
La escuela, siempre repetitiva, ha sido cuestionada y acusada de castrar ese pensamiento creativo, al caer con demasiada frecuencia en prácticas rutinarias, donde no hay un desarrollo de la inteligencia como tal. Me refiero, por ejemplo, a la copia, el dictado, el llenado de cuestionarios, entre tantos otros.
Yo fui un vivo ejemplo de ello, tuve que irme deslastrando de todo aquello que me formaba una mente, si cabe la descripción: muy cuadrada, muy rígida, con escasa mirada. Me costaba salirme del molde preestablecido.
El ejercicio de mi profesión tanto en su preparación, como con el trabajo con los niños y jóvenes, abrió mi propio horizonte, mi propio proceso creativo.
Cuestioné la enseñanza del Castellano y la Literatura y la manera como se venía haciendo. Introduje actividades que tuviesen que ver con el uso de la lengua en situaciones reales, más viva: esto me trajo un poco de complicaciones con colegas con quienes había que hacer equipos de trabajo; pero ellos se negaban a salir de su zona de confort, apegados al uso de textos guías, con fragmentos de textos que no permitían el disfrute de la obras literarias como tales
Vencí esa resistencia,
finalmente la enseñanza no se quedó solo en las cuatro paredes de un salón, sino que salimos y llenamos de afiches, periódicos murales, grafiteros, así como tambié, foros, y teatros, haciendo uso de los espacios culturales que había en la región; debates e intercambios con otras instituciones y la aplicación de estrategias creativas, que tenían que ver con el manejo de diferentes materiales, para que a partir de allí, los estudiantes pudieran crear historias.
Esto rompía el orden normal de las cosas, la estructura a la que estaban acostumbrados. Llevar, por ejemplo, un aparato de sonido al aula, para escuchar obras clásicas y que a partir de allí el estudiante se ubicará en esa determinada época y produjera textos de actualización de obras importantes. Todo esto produjo cantidades de experiencias enriquecedoras en ellos y en mí. Estoy hablando de hace más de treinta años.
Una de mis versiones de Frida Kahlo.
Más adelante me acerco al mundo del dibujo y la pintura y vuelvo a reconocer en mí, las trabas, los límites impuestos; pero esas mismas ataduras, me dieron la posibilidad de crear versiones diferentes de obras ya hechas. ¿Cuántas pinturas de la Mona Lisa no existen? Copiar en el arte nos lleva a desarrollar la propia creatividad.
Seguir adelante, creando, pero sobre todo aprendiendo es el norte.
Gracias por tu amable lectura.
He escrito este post motivada por la iniciativa de @finec, Conectando a través de la creatividad: Historias inspiradoras de cambio persona.
Contenido original.
Imágenes propias.
He utilizado el traductor de Google.
English Version
Undoubtedly, we are creative, not all to the same extent or in the same way, but we have a dose of creativity distributed in different jobs.
Creative thinking can lead us to make a story, a cooking recipe, a prototype, a design, a painting and everything that the imagination wants to create, as long as we have the necessary tools.
Two roses in oil painted by me.
Many times, in the kitchen for example, the difficulty in finding the right ingredient makes our creativity fly and we can substitute with another, this will generate a new flavor and success, so we say that it was thanks to creativity.
Children usually have an inventiveness that makes them not only create an imaginary friend, but also make the story and live it every day. They are full of occurrences and also poetry.
School, always repetitive, has been questioned and accused of castrating this creative thinking, by falling too often into routine practices, where there is no development of intelligence as such. I am referring, for example, to copying, dictation, filling out questionnaires, among many others.
I was a living example of this, I had to get rid of everything that made up my mind, if the description fits: very square, very rigid, with little vision. It was difficult for me to get out of the pre-established mold.
The exercise of my profession, both in its preparation and in working with children and young people, opened my own horizon, my own creative process.
I questioned the teaching of Spanish and Literature and the way it had been done. I introduced activities that had to do with the use of the language in real, more vivid situations: this brought me a bit of complications with colleagues with whom I had to form work teams; but they refused to leave their comfort zone, sticking to the use of guide texts, with fragments of texts that did not allow the enjoyment of literary works as such.
I overcame that resistance,
Finally, the teaching did not remain only in the four walls of a room, but we went out and filled it with posters, wall newspapers, graffiti artists, as well as forums, and theaters, making use of the cultural spaces that were in the region; debates and exchanges with other institutions and the application of creative strategies, which had to do with the handling of different materials, so that from there, students could create stories.
This broke the normal order of things, the structure to which they were accustomed. Take, for example, a sound device to the classroom to listen to classic works and from there the student will locate himself in that specific period and produce texts updating important works. All of this produced lots of enriching experiences in them and in me. I'm talking about more than thirty years ago.
One of my versions of Frida Kahlo.
Later I approached the world of drawing and painting and I once again recognized in myself the obstacles, the limits imposed; But those same ties gave me the possibility of creating different versions of works already made. How many Mona Lisa paintings do not exist? Copying in art leads us to develop our own creativity.
Moving forward, creating, but above all learning is the north.
Thank you for your kind reading.
I have written this post motivated by the initiative by @finec, Connecting through creativity: Inspiring stories of personal change.
Original content.
Own images.
I have used Google translator.
,
,
